Рисунки, гравюры Родена чужды манерности, погони за самоцельной красотой штриха, за самодовлеющей игрой контрастов. Следя за развитием Родена, мы видели, что его манера работать менялась, что от одних приемов он переходил к другим. Но внешнее, «манера», «стиль» никогда не выпирают у Родена, не получают ведущего значения. Как бы ни казались различными принципы, вкладываемые Роденом в построение своих рисунков, всем им присуще стремление к правде, желание глубоко и полно выразить задуманный образ, передать пережитое ощущение. Это одинаково верно как в отношении строгих и скромных, на первый взгляд, несколько безличных рисунков ранней поры, когда мастерство его только еще формировалось, так и в отношении патетических, напряженных, столь резко индивидуальных сцен Дантова «Ада», так и в отношении его поздних рисунков, стремящихся запечатлеть возможно непосредственнее находящуюся перед глазами художника модель. То же наблюдение выносим мы и из рассмотрения его гравюр.
Роден всегда стремился к одному - возможно полнее, «по существу», выразить свое видение, свою концепцию: отсюда непосредственность техники, смелость ударов, неожиданность приемов. Мы захвачены живописной прелестью эффектов, силой лепки, глубоким знанием анатомии, поразительным искусством ракурсов, но мы знаем: основное не в этом. Основное - в правде, в правдиво выраженном чувстве, в силе и полноте выражения образе, то нежных и грациозных, то величавых и трагических, основное - во все пронизывающей «грохочущей мощи» дарования гениального мастера.
<<< Портретные образы, созданные Роденом
Винцент Ван-Гог (1853-1891) >>>
<<<Оглавление>>>